35 razões para amar filmes 35mm

2011-02-25

Filmes realmente são os melhores amigos dos Fotógrafos – E para provar, aqui vão 35 razões para amar filmes 35mm (ou qualquer tipo de filme para o assunto!).

(1) É durável – Ame ou odeie, olhar para as fotos dos seus avós de longas datas é uma prova irrefutável da durabilidade dos filmes.
(2) É espontâneo – Regra de ouro número 6. “Não pense” (William Firebrace)
(3) É confiável
(4) É estiloso. Nada bate a fotografia com filme preto e branco na boa aparência sem esforço
(5) É tradicional – Analógico é onde isso começou e Analógico é onde isso está!
(6) É fácil – Lembre, ‘Mire e atire’ começou com analógico”
(7) É tangível – O sentimento daquela impressão em suas mãos. Segure-a, toque-a, você fez aquela foto.
(8) É genuína.
(9) Fotografia analógica é toda uma questão emocional e emulsional.

(10) Filmes 35mm dão cores vibrantes
(11) Filmes 35mm dão cores melhores
(12) Fotografia em filme é artistica
(13) Fotografia em filme é sexy
(14) Fotografia em filme é segura – Você tem menos chance de ser roubado andando pela rua segurando sua Fisheye do que com sua hiper câmera digital. Fato.
(15) A precisão – Digital interpola (adivinha). Filmes sabem.
(16) O foco afiado
(17) As cores naturais (se você as quiser!)
(18) Uma vez que você tira uma foto, você parte para outra. Próximo quadro por favor!
(19) Quando funciona, é um milagre. Quando não funciona, de algum jeito ainda funciona. Aquelas fotos embaçadas ainda ficam coladas na geladeira porque elas tem PERSONALIDADE!
(20) Sem tela LCD. Então, sem Life Consuming Distractions.
(21) Quando você tira uma foto analógica, você está no momento.
(22) Todos os benefícios do digital (se você os quiser!) – Ok, então digital pode não ser ruim em sua totalidade (você não sabe o quanto difícil para mim foi dizer isso).

(23) Acidentes felizes não têm preço.
(24) Devagar é melhor – Fotografia analógica podem ser demoradas, mas leva-se tempo para criar coisas que durarão e serão valiosas.
(25) O SANTO GRÃO – Fotografia em filme mostra grãos. Fotografia digital nunca será capaz de mostrar grãos porque ela não tem filme para mostrá-los.
(26) Digital é esquecível – Fotos vão para o seu computador, ficam perdidas na “Minhas fotos” para nunca serem vistas novamente.
(27) O alcance dinâmico. Filme é melhor em capturar aqueles pequenos detalhes.
(28) Filmes não contém vírus!
(29) Controle – Escolha seu filme, escolha sua abertura, escolha sua velocidade do obturador, etc
(30) Aquele sentimento de antecipação que você tem quando vai revelar o filme.
(31) A ligação física – Sua foto não é feita de 0’s e 1’s, é feita de luz acertando um filme – então é tipo, feita do MUNDO, bicho (desculpe, é o hippie em mim).
(32) O processo de aprendizado – Algumas pessoas dizem que fotografia em filme é mais difícil. Não é. Ela só te ensina mais.
(33) Sprockets! – Você não verá essas malvadas no digital, elas são todas analógicas.
(34) Filme é melhor para aquelas exposições loooooooooooooongas.
(35) A recompensa

Explore toda a seleção de filme 35mm film na Loja

Leia mais sobre O Futuro é Analógico

Participe do Shoot your Prophecy Rumble

Créditos: rater

escrito por tomas_bates no dia 2011-02-25 em #lifestyle #analogico #amor #filme #futuro #motivos
traduzido por liviacteixeira

Mais Artigos Interessantes

  • Celebrando 40 Anos de Fotografia Colorida por Neal Slavin (NSFW)

    escrito por lomographymagazine no dia 2017-03-09 em #cultura #pessoas
    Celebrando 40 Anos de Fotografia Colorida por Neal Slavin (NSFW)

    O fotógrafo americano Neal Slavin foi um dos primeiros fotógrafos a produzir fotografias de arte fina com cor, e ele vem fazendo isso desde os anos 1970.

  • Neptune Convertible Art Lens System: O Diário de Viagem de Wilson Lee pelos Estados Unidos

    escrito por Lomography no dia 2017-06-06 em #pessoas
    Neptune Convertible Art Lens System: O Diário de Viagem de Wilson Lee pelos Estados Unidos

    O fotógrafo que mora em Hong Kong, Wilson Lee, trouxe o Neptune Convertible Art Lens System para os Estados Unidos. Ele visitou três lugares famosos incluindo o Death Valley, Great Canyon e Antelope Canyon, e fotografou com os elementos frontais de 35mm e 80mm. Vamos dar uma olhada nas fotos dele e ler o que ele acha das lentes!

  • LomoAmigo: Burçin Esin

    escrito por merveengin no dia 2016-12-15 em #pessoas
    LomoAmigo: Burçin Esin

    Fotógrafo, cineasta e músico Burçin Esin capturou as suas viagens recentes com a LC-A +. Continue lendo para dar uma olhada nas suas fotos que lembram cenas de filmes em Istanbul, Budapeste e Bratislava e para conhecer Burçin um pouco melhor.

    2016-12-15
  • Novidades do Shop

    Apresentando a Lomo'Instant Honolulu Edition

    Apresentando a Lomo'Instant Honolulu Edition

    Apresentando a adição mais legal para a nossa família criativa da fotografia instantânea—a Lomo'Instant Honolulu Edition ! Com a aparência super fresh com a sua paleta de cores limpas e seus detalhes de impressão de palmeiras, a nossa inspiração instantânea mais recente te leva para a cidade descontraída de Honolulu, Havaí. A brisa salgada do oceano, tiki bares exóticos, danças de hula atraentes e belas palmeiras, tudo esperando a sua criatividade ensolarada. Passe na nossa Loja Online ou em uma das nossas Lojas de Galeria em todo o mundo para obter a sua hoje!

  • O Poder da Cor: Arthur Pang x Lomography F²/400 Color Negative Film

    escrito por lomographymagazine no dia 2017-03-09 em #equipamento
    O Poder da Cor: Arthur Pang x Lomography F²/400 Color Negative Film

    Arthur Pang é um fotógrafo nascido e criado em Hong Kong. Ele se envolveu com fotografia de estúdio como também de produto e fauna, mas a fotografia de rua é o que ele mais curte. Aqui, ele compartilha suas fotos incríveis e o que ele pensa do novo Lomography F²/400 Color Negative Film.

  • Junte-se à Nós para a nossa Transmissão Ao Vivo no Kickstarter

    escrito por Lomography no dia 2017-05-23 em
    Junte-se à Nós para a nossa Transmissão Ao Vivo no Kickstarter

    Junte-se à nós para um grande anúncio, ofertas exclusivas e uma demonstração prática do novo Neptune Convertible Art Lens System! Conosco estarão os respeitados fotógrafos Mitchell Wojcik e Olivia Locher e nós vamos responder as perguntas dos telespectadores no Kickstarter ao vivo no dia 25 de maio às 16:00h EST.

  • Adivinha quem voltou… O Retorno Fugaz do Filme Lomography Color Negative F²/400

    escrito por pan_dre no dia 2017-05-10 em #equipamento #novidades
    Adivinha quem voltou… O Retorno Fugaz do Filme Lomography Color Negative F²/400

    No começo deste ano, nós lançamos um tipo de filme de 35mm bastante memorável: o Lomography Color Negative F²/400. Nós recuperamos o último estoque de uma companhia italiana e guardamos ele por sete anos em condições especiais. Com a sua estética nostálgica e lindos tons de azul com um pouco de características de X-Pro, a venda deste filme fui muito sucedida e ele rapidamente saiu de estoque ao redor do mundo.

  • Novidades do Shop

    Direto de Milão

    Direto de Milão

    Chegou alguém novo na cidade e há rumores de que ela é a solução sartorial aos seus desejos de fotografia instantânea. A nova Lomo’Instant Milano chegou! Seja corajoso, seja alto! A Milano Edition vem com um novo visual que certamente vai virar cabeças quando você tirar aqueles adoráveis snaps de tamanho de carteira . Canalize sua fashionista interior e comece a fotografar com esta nova adição à família crescente da Lomo'Instant. Pegue uma no Online Shop agora!

  • Capturando o Momento Certo: Uma Entrevista com Sasha Guseynova

    escrito por Ivana Džamić no dia 2016-12-20 em #pessoas
    Capturando o Momento Certo: Uma Entrevista com Sasha Guseynova

    Nós tivemos a honra de ater um papo com Sasha Guseynova, uma jovem fotógrafa de Moscou, cujo lindo trabalho se trata de capturar a beleza do momento. Ela começou a explorar o mundo da fotografia sete anos atrás e desde então ela é incrível para capturar emoções. Nesta entrevista, Sasha compartilha o que ela pensa de beleza e revela porque todos os bons retratos são baseados em confiança.

    2016-12-20
  • Primeiras Impressões com o Neptune Convertible Art Lens System: Lorenzo Scudiero

    escrito por Lomography no dia 2017-05-18 em #pessoas
    Primeiras Impressões com o Neptune Convertible Art Lens System: Lorenzo Scudiero

    Lorenzo Scudiero é um fotógrafo de 20 anos, nascido e criado nas lindas montanhas italianas. Lorenzo começou a sua aventura fotográfica poucos anos atrás, quando ele começou a capturar os seus amigos, contando suas histórias, arrodeado pelas paisagens de tirar o fôlego do lugar onde ele mora. Depois de terminar o secundário, ele decidiu a se comprometer completamente com a fotografia. Agora ele estuda Direção da Fotografia no “Centro Sperimentale Cinematografia” em Roma. Nós deixamos ele usar o Neptune Convertible Art Lens System e ele entregou resultados lindos.

  • Encontrando Locais de Wes Anderson na Vida Real

    escrito por lomographymagazine no dia 2017-07-13 em #lugares
    Encontrando Locais de Wes Anderson na Vida Real

    A vida imida a arte com estes locais excêntricos e pitorescos que saíram direto do universo de Wes Anderson.

    2017-07-13
  • Novidades do Shop

    O Bazar da Lomography

    O Bazar da Lomography

    Estamos sempre indo longe a busca, procuramos meticulosamente, caçamos e escolhemos às mãos, uns dos equipamentos mais experimental e alternativo por aí – e agora nós temos todos reunidos em uma categoria de loja fácil de navegar, prontos para a colheita! No Lomo-Bazar, você também pode fazer parte do nosso processo de recolha e coleção de novos produtos frescos, tesouros raros e criações de crowd-fundings para vender na loja – afinal, é tudo para você! "Entre em contato com a gente":https://docs.google.com/a/lomography.com/forms/d/13Tvg6uZN_4myQZYdHLhRjeQbdJ3po5dn_SQW3CYoy9E/viewform?c=0&w=1 para compartilhar as suas sugestões para produtos incríveis – vá em frente, estamos ouvindo!

  • Desertos, Bruxaria e Realismo Mágico: O Mundo de Andrea Mae Perez

    escrito por kamilakstanley no dia 2017-07-11 em #pessoas
    Desertos, Bruxaria e Realismo Mágico: O Mundo de Andrea Mae Perez

    Andrea Mae Perez é uma arista multi-disciplinar espanhola-americana. Através de vídeo, fotografia e várias colaborações artísticas, ela criou um mundo cativante e multicultural ao seu redor. A curta metragem Desert-ar foi apresentada como parte da seleção oficial de 2017 do BFI Future Film Festival.

    2017-07-11
  • "Bordas do Arco-Íris": Dentro da Comunidade LGBTQ do Japão

    escrito por lomographymagazine no dia 2017-07-04 em #cultura
    "Bordas do Arco-Íris": Dentro da Comunidade LGBTQ do Japão

    Esta série colaborativa pelo fotógrafo Michel Delsol e jornalista Haruku Shinozaki explora a história e o relacionamento complicado da sexualidade diversa na sociedade japonesa conformista.

    2017-07-04
  • Uma Realidade Completamente Nova: Uma Entrevista com Gabriele Rossi

    escrito por Ivana Džamić no dia 2017-07-04 em #pessoas
    Uma Realidade Completamente Nova: Uma Entrevista com Gabriele Rossi

    “Cada paisagem é uma caixa aberta para memórias,“ diz a fotógrafa italiana Gabriele Rossi. Ela decidiu fazer um curso de fotografia por dois anos em Roma e foi assim que tudo começou.

    2017-07-04